A través de artefactos del proceso pictórico, mis obras revelan su fabricación y renuncian así a la apariencia elitista de las obras artísticas. La emulación e imitación de temas y géneros pictóricos conocidos facilita el acceso. La elección despretenciosa de materiales, los dibujos preliminares aún parcialmente visibles y las zonas sin pintar socavan la sublimidad de la imagen.

Las obras sitúan a los retratados en un déficit recuperable respecto a un yo idealizado. La imagen funciona como una distorsión. Glorifica la propia vida y, al mismo tiempo, ofrece la perspectiva de su posible mejora. En esta tensión, las obras apuntan a la autoaceptación y la autoactualización.

En el ciclo MYTHUS no solo exploro categorías artísticas formales y temáticas como la composición, el estilo y el colorido, la iconografía y la temática, sino también la función del retrato en la cultura del pasado y en mi cultura presente.

La recursión a modelos histórico-artísticos se nutre, entre otros, del arte de la representación premoderno, con sus retratos de gobernantes y pinturas históricas, pero también toma préstamos de los mitos de la Antigüedad y la pre-Antigüedad, predominantemente europeas y de Asia Occidental. Con estas referencias tanto honro a las personas de mi entorno como espero motivarlas al mismo tiempo: Sois buenos, tal como os vais haciendo.